Topp 250 rockesanger fra 2017, Pt. VI: # 25–1

Vi er her! Vi er endelig her! De siste 25 sangene for de 250 beste sangene i 2017. Tok det en stund å endelig slynge seg gjennom alle sangene og korte beskrivelsene for å komme hit, så la oss se hva de beste av de beste er!

25. “Leter du etter handling?” - Kasabian

Full versjon: Spotify • YouTube

Kasabian prøver seg på en 8-minutters dance punk-hymne som får deg til å tenke på slike som LCD Soundsystem, og klø deg i hodet. Ikke fordi Kasabian som aldri prøvd før, men mer fordi det kan være en etterligning enn noe av deres eget. Det viser seg at "Are You Looking For Action?" Er lett den beste sangen av bandet på 2010-tallet, og deres mest tilgjengelige sang siden "Fire". Kanskje det som skiller denne sangen fra resten av de nylige verkene deres, er deres evne til å sammenligne gammelt og nytt på best mulig måter. For eksempel tar denne fotstomperen signaler fra klassisk Kasabian som vi så fra "LSF", "Fire" og "Where Did All The Love Go?" garde-jazz sett i år.

24. “Undertow” - Alvvays

Full versjon: Spotify • YouTube

De siste par årene har katapultert Alvvays foran en mengde andre shoegazy band som har svermet verden til tredje-nivå indie-rock. Mye av dette er takket være den stigende stemmen til Molly Rankin, men også bandets evne til å bøye seg utover shoegazy, spor og ta en drømmere tilnærming til lyden deres.

23. "Hvis du trenger det, hold tid på meg" - Fleet Foxes

Full versjon: Spotify • YouTube

Jeg tviler på at jeg trenger å gi denne sangen mye i veien for en introduksjon. “If You Need To, Keep Time On Me”, er en varm, mild sang av Fleet Foxes. Med sin ømhet er en følelse av oppfyllelse.

22. “Tangerine” - strandfossiler

Fra førsteinntrykk lurte jeg på om det ville være et mer shoegazing element til "Tangerine", gitt bakgrunnsvokalen fra Slowdives Rachel Goswell. Faktisk tar den ikke den ruten, men Goswell legger i stedet til en trøstende bakgrunn til en myk melodi du ville funnet med Beach Fossils. Ingenting blir gjenoppfunnet her, i stedet tar strandfossiler formelen og forbedrer den.

T-21. “Live in the Moment” - Portugal. Mannen

Det er synd at dette sporet, “Live In The Moment”, kom ut på Woodstock. På grunn av “Feel It Still”, vil “Live In The Moment” sannsynligvis forbli i førstnevnte. Fordi, denne sangen er lett en av de sterkere pennede sangene fra det øvre Nordvest-Portugal. Mannen. For det første er musikkvideoen utmerket. En av de beste i 2017. Men sangen har et tempo som er hyggelig og fengende mens de passer regningen for PTMs rare.

T-21. “Super Natural” - Omsetning

Full versjon: Spotify • YouTube

På “Super Natural” ser vi at østkysten vibber lengter etter vestkysten. Det har vært der og gjort det, men det frodige lydbildet som er opprettet er verdt et nikk.

20. “Hold på” - Flor

Full versjon: Spotify • YouTube

“Hold On” er et sammenstøt av nedstemt synthpop, nedlatende EDM og kjemi av din viktigste elektropop-hit. Disse broer og tempoer blir møtt med dempet instrumentering, og den mest subtile av rockorkestrering, som får deg til å lure på hvor på spekteret den faller. Men på slutten er det ikke verdt tiden å tømme en kategori og i stedet sette pris på den godt gjennomførte crossover-lyden.

19. “Opp hele natten” - krigen mot narkotika

Full versjon: Spotify • YouTube

Åpningssporet på A Deeper Understanding starter med en elektrisk trommelyd uten lyd, fulgt av et lekent sett med piano-noter som blir igjen i hodet ditt resten av dagen. Dette tempoet bærer fantastiske frukter for lyrikken og gitarutbruddene mye senere i sangen, samtidig som det opprettholder en interessant komposisjon.

18. “Run For Cover” - The Killers

Full versjon: Spotify • YouTube

Siden Sam's Town har The Killers bremset lyden, samtidig som de opprettholdt noen virkelig fantastiske singler. Hvem kunne glemme "Human", "Spaceman", "Runaways" eller til og med "Miss Atomic Bomb"? Visst "Spaceman", "Miss Atomic Bomb" og til og med "The Rising Tide" var fine høyeoktanske Killers-sanger, men med Wonderful Wonderful ser vi et direkte fokus på å få de store hitene til å ose fart og spenningsslag. Vi så det med den funky, lekne og ærlig talt morsomme “The Man”. På "Run For Cover" ser vi imidlertid en mye mer personlig, mer inderlig Brandon Flowers, som vi har sett før, men ikke på en så kraftig, direkte måte. I hvert fall ikke siden, si "When You Were Young". Denne elektriske steinen på tre og tre kvartaler smeller foten på gassen og bremser ikke opp.

17. “Verdens beste amerikanske band” - White Reaper

Full versjon: Spotify • YouTube

Jeg har sagt det så mange ganger nå, jeg høres nok ut som en ødelagt plate. Det må imidlertid tas opp i selvtittelsporet: White Reaper gjorde det for tredje gang. I stedet for å holde seg til den vanvittige playbooken med lo-fi og Segall-y gitarer, får de ut sine muskelbilhakker og setter fart i en ny retning. Du ser påvirkningene over alt: Steppenwolf, Toto, Thin Lizzy og Eagles for den klassisk tonede lyden. Leveringen tar imidlertid mye mer moderne signaler. Selv om det aldri er direkte, er det indirekte gjenoppsving etter punk og garasje-rock smaksatt påminnelser om The Libertines, Yeah Yeah Yeahs og til og med Strokes. Intro publikum er ostete, men på riktig måte.

16. “Festning” - Queens of the Stone Age

Full versjon: Spotify • YouTube

Festning vil ikke være det mest populære eller største navnet på Villans. Imidlertid er det uten tvil den beste sangen på albumet.

15. "sørgende lyd" - Grizzly Bear

Full versjon: Spotify • YouTube

“Mourning Sound” er for meg Grizzly Bear som blander den psykedeliske lyden fra dem fra Sleeping Ute og den barokke lyden fra Veckatimest. Det ville ved første øyekast av lesningen virke litt, trygt, og kanskje er det det. Men det resulterer i noe annet for katalogen deres, samtidig som de holder et kjent ansikt på det innebygde merket deres.

14. “Los Ageless” - St. Vincent

Som albumkunstverkene vil ha oss til å mistenke, er “Los Ageless” en mer livlig og vill side av St. Vincent. Det tar signaler fra en energisk poplåt og samtidig opprettholde at det er rart å finne i arbeidet hennes.

13. “Over Everything” - Courtney Barnett, Kurt Vile

Full versjon: Spotify • YouTube

Juryen har vurdert for høyt eller vurdert for lavt, men samlet sett var Courtney Barnett og Kurt Vile indiedrømmen bra, men ikke bra. Hovedsingelen “Over Everything” var imidlertid det beste verket, med en fin masking av de to sangerne, uten å vaske over den andre.

12. “Husk” - Black Foxxes

Full versjon: Spotify • YouTube

Black Foxes skaper en absolutt tornado av lyd med deres harde hitter, “Husk”. Fra maskingeværtrommene for å tenne sangen, til den kjønnsbøyende lyristen til Mark Holley, "Husk" plukker opp forskjellige påvirkninger og morfer til et presserende monster. Du ser blusser og gnister av grunge, americana, emo, punk og til og med garasjestein omformet til denne flammekasteren på et spor. Det eneste denne piledriveren av følelser slipper deg med er at det bare er to og et halvt minutt.

11. "Paint Me Silver" - Dam

Paint Me Silver er et perfekt eksempel på at du ikke trenger å gjenoppfinne eller, omskolere hjulet på nytt for å lage en avansert rockesang. Faktisk er en åpenlyst psych pop-sang som er glanset i gårsens triks og melodier, men som opprinnelig føles i omfanget av Pond, fin nok.

T-10. "Bandasjer" - Mutoid Man

New York prog-metal antrekk, Mutoid Man, avslutter sitt andre album med muligens deres mest mangfoldige klingende sang, og deres mest følelsesladede sang. Med spurts av metall er det en undertone av emo og post-grunge i den tykke gitaren som plukker tidlig i sangen, før den brytes ned til en atmosfærisk symfoni. Det er sannsynligvis den mest eksponerende sangen for et band som tar en dundrende side flere ganger enn ikke. Og det er vel verdt risikoen.

T-10. “Ring politiet” - LCD lydsystem

Full versjon: Spotify • YouTube

Ingen skal bli overrasket over at LCD Soundsystem kom tilbake. Ingen. Faktisk var mitt første inntrykk av den overdrevne, langsomte farge til Madison Square “å, de kommer tilbake”. Flash frem et par år senere, og vi blir møtt med deres fjerde album. Deler av hovedsingelen, "ring politiet" (stilisert små bokstaver), tar den klassiske dansepunken virkelig følt fra de tidligste verkene for et tiår siden. Innpakket i denne sangen et kraftig budskap om pågående misnøye i generasjoner, og usikkerheten i morgen bringer, men trøsten med at det alltid har vært slik.

9. “Hvitt flagg” - Joseph

Joseph tar kanskje ikke notat fra den grandiose læreboka på samme måte som andre artister gjør, men det er absolutt ikke noe tema for trioen. "White Flag" tar en tett kveilet tilnærming og resulterer i en fantastisk alt-country, folkesmak-ballade som nesten føles uanstrengt.

8. "Sukker" - strandfossiler

7. "Arabian Heights" - De afghanske whigs

Temaet for denne sangen, om det handler om selvmord, død eller depresjon er oppe til debatt. Det som ikke er oppe til debatt er hvor stilistisk strålende “Arabian Heights” er som en sang. Enten det er en gitarring for å komme inn i sangen eller de hvirvlende distorasjonene for refrengene, så skaper sangen en gnarly spinechill som er forpurret med Greg Dullis rasende tekster. For et band som folk visstnok bare var et tredje-lags band fra 1990-tallet, kan de ha vært avante garde å se deres moderne teft sett på cusp av 2020-tallet.

6. “After The Party” - Menzingers

Mens "After The Party", det selvtitulerte sporet av Menzingers siste innsats, virker nostalgisk, gjør ingen feil av det, handler det om å prøve å forbli kul mens du er i en tapende kamp med alderen. Innebygd i heartland / punk rocker er sidehistorier om å være en scenester i en indie-scape av din neste beste by for hipsters ™. Det som ser ut til å være hymnen for de i 20-årene og husker de siste dagene, men også er en påminnelse om at 30-årene ikke trenger å være litt kjedelige.

5. “Star Roving” - Slowdive

En av de beste sangene i 2017 ble gitt oss på en blindsided måte. I kjølvannet av den kjedelige vinteren, med uforutsett populisme, brakte de gjenforente shoegazerne oss en bombastisk hymne som uten tvil topper alt de har gjort før. De hysjende syndene og svulmende gitarene flyter rundt mens Neil Halstead kjølende svirrer gjennom sangen, og får fem og et halvt minutt til å glippe forbi på få sekunder.

4. “Systemet bare drømmer i total mørke” - The National

Full versjon: Spotify • YouTube

I henhold til The National's standards er denne sangen i utgangspunktet deres versjon av å gå full blåst punk (det er ikke punk). Imidlertid skaper "The System Only Dreams In Total Darkness" med brå, snirkende gitarer og energi fra Boxer, et forfriskende hoppende spor, som ser ut til å være en mer velkommen avgang fra deres triste, eksistensielle hipsterdager. Og selv om de albumene fra High Violet to Trouble Will Find Me absolutt ikke mangler følelser, fremkaller tempoet og banen til "The System Only Dreams" nyere lag til deres sfære utover dimensjonene som bare finnes i de forrige albumene.

3. “Avfall” - splitter nytt

Alt du har forventet i Brand New blir levert på “Waste”. Hjerteskjærende kroning fra Jesse Lacey, et kjedelig ensemble, og et konsept med fall-out og relasjonsmangler i en moderne sammenheng. Ellers kjent som en splitter ny sang. Det som virkelig tillater “Waste” å skille seg ut i motsetning til resten av Science Fiction er den store mengden kval og lidenskap som kjennes fra Lacey. Tiden vil til syvende og sist fortelle skjebnen til denne sangen, men ikke bli sjokkert hvis denne sangen blir den nye "Jesus" for N. J. pop-punkere. Og hvis vi må ta farvel med Brand New, forlot de oss noe virkelig spesielt.

2. "Hold på" - krigen mot narkotika

Full versjon: Spotify • YouTube

Hvis ett ord best kan omslutte flaggskipssangen til A Deeper Understanding, må den være "øm". Bakgrundsyntesene, gitarene, bassplukkingen og ja, som alltid, Adam Granduciels vokal. På dette tidspunktet skulle du tro at Robbie Bennett og David Hartley har etablert seg som sin egen, i stedet for Kurt Viles etterfølger, og du ville ha rett. Instrumentasjonen og rask nikk til indie-katapulter fra midten av 80-tallet, for ikke bare å være en indie-elskling, men en startspiller for alt-rock radio.

1. “Feel it Still” - Portugal. Mannen

Det tok 12 år og åtte studioalbum, men Alaskas Portugal. Mannen har gjort det. De har sangen sin. Dette er ikke for å diskreditere noen av verkene deres som “Got It All (This Can't Be Living)”, “Purple Yellow Red and Blue”, etc., men hva “Feel It Still” gjorde som ingen annen rockesang i år i samme størrelsesorden ikke kunne bli ble årets stift crossover-hit. Og fortjent så. Den originale baseline alene bærer denne sangen sammen med et funky sammenbrudd etterfulgt av falske, lekne tekster guidet elegant av John Gourley. Det vil sannsynligvis bli irriterende spilt på hver voksen Alt-radio, men det betyr ikke at den ikke fortjente slik oppmerksomhet.